oraculo

2010-08-28

POEMAS DE CROMWELL CASTILLO. Dedicado a los poetas Armando Arteaga y José Briceño Berrú en la cueva del zorro Lima Perú



CUATRO IMPERIOS O ESTÉTICA DE LAS REVELACIONES. El poema está dedicado a mis amigos, los poetas Armando Arteaga y José Briceño Berrú. A ellos, mi saludo y respeto desde la tribuna abierta de Gambito.

En archivos adjuntos, dejo los textos completos por si se quiere dar mayor difusión al trabajo. Agradezco de antemano su atención y su tiempo.


FUEGO: Poema de Cromwell Castillo. Dedicado a los amigos poetas Armando Arteaga y José Briceño Berrú

[leer todos los poemas en blog]

De CUATRO IMPERIOS O ESTÉTICA DE LAS REVELACIONES (libro inédito)

FUEGO

A los amigos poetas Armando Arteaga y José Briceño Berrú

7

Llegar a la luz elemental.

Llegar a la orilla donde arena húmeda

sostiene nuestra incertidumbre.

La ventaja de emigrar al Fuego

es no prescindir del ruido de sí mismo.

En medio de nosotros, la fogata

fragmenta la oscuridad inicial

y entiniebla los rumores del agua colindante.

La respuesta es superficie iluminada:

No temamos al origen de la piedra.

La más reciente manifestación de tragedia

ahora es gozo y mística de resistencia.

El viaje al Fuego es un conocimiento radical y llano.

Aunque variable y sonoro es el mensaje del agua

las llamas han alcanzado elevación de cántico silvestre.

Nuestra condena no es ligereza natural,

es sonido voraz que la vida debe decir para siempre.

Desde aquí hemos merecido los giros del propio ruido.

En el día nuevo, todo mensaje es un desplome:

La espaciosa agua no pudo llevarse nada.

Hay brasa y ceniza en todo intento de Fuego:

Todo está intacto.

Es que somos nada.

9

No.

El Fuego no es el signo de morir con importancia.

Es resistirse

bajo la hoguera del sol latente

y celebrar la sombra.

Entonces prepara para la noche la sangre

de heredados rituales

si el delirio cobra de sí su último aullido transparente.

Las calles son una revolución discreta y profunda.

Dentro de nosotros

también la consecuencia define el orden y el dominio.

Ama la ciudad,

ámala guardián en su abundancia

y busca lo imposible: Florece en el cemento.

Arrójate al designio de agrietar los labios

sin importar el lenguaje monótono del nuevo día.

Ensaya viejas laceraciones cuando despiertes:

Saber bifurcar los miedos es punzar el sueño

de los que abrevian la angustia impunemente.

Por eso

coge tu abismo y calla tu Fuego.

Es mejor atravesar las horas contenidas

con la magia mortal de una pregunta ardiente.

2010-08-26

claves de lectura de Bajo Cero de Zoila Capristán en la cueva del zorro Lima Perú



http://zoilacapristan-poesia.blogspot.com/

Claves de lectura de Bajo Cero de Zoila Capristán

La certidumbre del poder de la muerte y la evidencia del amor

David Antonio Abanto Aragón


he decidido alisar los repliegues
de mi culpable alma

Carlos Germán Belli

“silenciosa manera de hilvanar pasos”
La poesía es un hecho social. La poesía es expresión artística de la contradictoria condición del ser humano: miserable en su grandeza, pero, a la misma vez, grande en su miseria. La lectura de Bajo cero de Zoila Capristán (Vagón azul editores, 2010) nos lo confirma con creces.
Bajo cero, el poemario de Zoila Capristán, nos presenta un concierto de voces en sus composiciones que nunca lo es tanto como cuando brota para expresar nuestra oscura animalidad en un tiempo de crisis de la vida pública que es también crisis de las conciencias.

La aventura creadora que revelan las composiciones de Capristán es una travesía terrena y humana. Es “un descenso órfico hacia las verdades profundas” señala Miguel Ildefonso en el prólogo del poemario, con mucho de temporada en el infierno, añadimos.
Infierno-caos identificable con el absurdo, en el que “el Génesis se trasmuta en Apocalipsis” (p.83) y del que quizá sea expresión el “Perú, país del absurdo” (p.48), estableciendo una relación amor-odio, con ese lugar de incomunicación (p.30), donde transita la muerte y que, en esa condición, es lugar que se añora relegar: “Que no tenga conciencia que existe el Perú” (p.32), pero cuyo símbolo manifiesta, en algún grado, la posibilidad del hallazgo del lugar para enmendar a la muerte: “expío mi conciencia con la médula blanca de mi bandera Peruana” (p.75).

“La luz se engendra en el abismo”
Las miradas poéticas de Bajo cero resultan auténticas al admitir su cuota de falsedad, y su canto se vuelve verdaderamente tal al desnudarse del componente cultista o estetizante.
La poesía de Capristán se inserta en una tradición que acoge la herencia romántica, se nutre de la poesía de creadores como Vallejo, Varela, Watanabe, Ollé e Ildefonso y sintoniza con la búsqueda de poetas como Alessandra Tenorio, Andrea Cabel y Denisse Vega Farfán.
Su arte sale a las calles, exalta instantes, momentos: el presente. Su urbe es nocturna y en ella sus luces iluminan, en sus vías como heridas de la existencia, la procesión de imágenes de prostitución, drogadicción, crimen, muerte, egoísmo y hastío. Su poesía es de oposiciones nítidas y contrastes brutales que se insertan en la búsqueda de otra belleza. Desafío que ha sorteado espléndidamente la poeta hurgando la nostalgia, el ensueño, el erotismo, la iluminación, etc. con intensidad subjetiva y una postura poética vigorosamente personal.


“la desolación de estar bajo cero”
El título del libro es como una síntesis, fuertemente expresiva, de la condición en la que se reconocen las composiciones. La expresión aparece en el poema homónimo que abre el libro: “Impregnada queda/ la desolación de estar bajo cero” (p.17), en el que la voz poética describe las obsesiones negras que reinarán en el libro (con fulgurantes momentos de entusiasmo y dicha) ante la sed de absoluto del ser humano.

Las composiciones del libro de Capristán expresan la angustia que engendra en el yo poético el poner en duda o cuestionar las creencias y las pautas imperantes de las personas con “pellejo encallecido” y “pies agrietados consumidos” y ojos cargados de ataúd (p.37) que viven por inercia, “en cotidiana nausea”, con una tristeza naciente que va “viviendo más” (p.45), un “denigrante panorama” con costumbres y ritos deshumanizadores, ajenos a la vida y el amor. Véase la contundencia de las imágenes de la cotidiana “vidamuerteeterna” (p.89) presentes en el poema “INERCIA” (pp.70-71).
Esta situación pone en evidencia el poder de la muerte en el mundo de hoy, un tercer rasgo fundamental de la condición humana, luego de la dualidad inarmónica y la confusión.


“la evidencia en mis manos”
La razón de esta circunstancia se desconoce, pero se expresa la posibilidad de explicaciones tentativas: “es castigo por osar existir / por acompasar el cortejo de la respiración” (p.18). El ser humano es arrojado a la hoguera de la vida (p.61), con el estigma del caos que cubre su existencia, vista como “un funesto accidente (p.73), incluso desde antes del nacimiento (p.27), lo que se expresa en un estado de ánimo que aparenta la tristeza y se concibe como “estado natural” del ser (p.30) y “la certeza de lo único certero/ la nada” (p.42).
Pero no todo está perdido. La salida de esta situación es, en primer lugar, una salida de sí mismo. La solución pasa por una recuperación del ser y del cuerpo. Consideremos que el camino hacia el presente pasa por el cuerpo en el “que quepa la libertad” (p.32), pero esta opción, en la poesía de Capristán, no debe confundirse con el hedonismo mecánico y promiscuo.
El cuerpo postergado ha sido y sigue siendo objeto de vejaciones ignominiosas con coartadas perfectas e “impunidad garantizada” (p.95). Esto con la complicidad aprobatoria de los prójimos (los “vecinos” que “asienten”) o la indiferencia cómplice de los espectadores, de los espejos proyectados (p.37), esos reflejos lejanos, esos “hombres convertidos en bestias a fuerza de sobrevivir” (p.49), de ese “verdugo asalariado” (pp. 30 y31) que legisla la existencia social de los NN del poema del mismo nombre (pp.49 y 50) que viven soñando con la muerte y, algún día, quizá, vivan soñando con la vida.

No podemos dejar de señalar que el presente es el momento en el que la muerte y la vida se funden. Por eso, se hace necesario enfatizar que, en medio de esa atmósfera del dolor, está el aliento de vida, la capacidad de amar del ser humano. Es este núcleo amoroso el que hallamos en Bajo cero en los instantes en los que las voces poéticas logran encontrar espacios donde la vida emerge distraída (“INADVIRTIENDO SEÑALES”, “UN DÍA DE CUALQUIER DICIEMBRE”, “A MAYA QUE NUNCA QUISO CRECER”, “CUERDAS EN AYACUCHO”, “LOS DOMINGOS UN AJÍ”) y se anhela al poeta y la poesía como entidades liberadoras: “¡ay!, quién pudiera descomponer el instante y hacerlo verso.” (p. 33).
La poesía es creación que cobija como “el aroma de flores silvestres” que cubren para que “el látigo no me alcance/ las espinas no penetren en mi frente”, es creación que acerca, hermana y une: “Voy a sellar con poesía nuestro camino para que no te alejes” (p. 51), es como ese canto a la flor de retama “sinfonía de amor/ semilla en los pueblos” (p.72).


“hurgar la razón del absurdo”
La escritura de Capristán expresa en los poemas de Bajo cero la sensibilidad de una poesía desde lo vivido, pero que ya trasciende la condición de ser poesía del sentimiento.
En el tránsito del tono tanático al tono afirmativo de la vida, un elemento desencadenante es el del amor erótico liberado de tabúes (“no aspires a santa”, “sé hembra cruel y salvaje/ libre y cultivada”, p.24, con “el talento de la puta de Caylloma”, p.22) en el que se vence la castidad y se goza sin temor, (p.44) y donde “la salivada Eva engarzada al macho” (p. 22) pueda ser también “flor, amante o puta”, lo que las manos del amante alfarero moldeen (p.44).

Otro elemento, vinculado al anterior, que no podemos dejar de señalar es el compromiso de la poeta frente al dolor y sufrimiento de otras personas. Y esto porque ella misma, movida por experiencias vitales de exclusión y rechazo, es ser que perdura “en la misma noche” (aquí noche puede ser entendida figurativamente como lobreguez vital permanente) de la “nefasta noche” en que nació (p.34) y en la que fue desterrada por su progenitora (“¡Mujer que pares y olvidas!”, p.52), a una vida cultivada en llanto (p.61) y que para no perecer hilvanó “espejismos que evocan el olor de su vientre” (p.61), razón por la que se designa a sí misma como “la que abomina a la que dice ser mi madre” (p.60), figura cuyos recuerdos regresan certeros “como pedradas en la frente” que las hace “concluir/ allí las dos juntas” (p.40).

Cuestión aparte merece su distanciamiento de los reinos ansiados por las religiones (con sus dioses percibidos como capaces de burlarse con “sorda carcajada”, p.34, pero incapaces de inventar vocablos que enuncien los versos de sus criaturas, p.59, que pierden “la esperanza y la guerra”, p.87 por lo que se cree más en las armonías de sus criaturas que en el mismo Creador: “creo en el Padre/ y más en las notas de ese piano” p.53 y cuyos rituales “celebran la muerte de un Cristo asesinado”, p.43) y las ideologías, causantes de conflictos que en su nombre han desatado descalabros de destrucción y terror (con insepultas caravanas de la muerte, p.68, para silenciar “el sonido de los huesos quebrantados”, p.69 y que mandan matar las voces y abatir los pensamientos y con insania rinden culto a la muerte, proscribiendo los recuerdos, p.75, con completa impunidad para firmar penas de muerte, p.76, y con “condenados que van desfilando al matader”, p.36) .

“Tengo guardado para ti un día sin tristeza”
Son estos elementos, entre otros, los que llevan a Capristán a condolerse del sufrimiento humano y la impulsan a hurgar “la razón del absurdo” (p.19) y a buscar con la poesía, en “este proceso de ocaso llamado vida” (p.41), la utopía del amor con la esperanza del “día sin tristeza” (p.77) en el que “la felicidad instalada en la sangre no se despeñe” y “en el universo no transite la muerte” (p. 23).
Por eso, la poesía de Capristán resulta extraña, como dice certeramente Pablo Macera en la contratapa del libro, a “esa lectura académica que rompe carne y músculos en su autopsia”. Es poesía que habría que leer, nos invita Macera, “con ojos, manos, cuerpo y almas disponibles y abiertos”.
Leamos Bajo cero como testimonio poético vital de la certidumbre del poder de la muerte, pero también como evidencia del hallazgo del amor en la existencia capaz de “hacer cantar esperanzas al mundo” (p.30).




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2010-08-25

HEBER OCAÑA GRANADOS DESDE HUARMEY EN LA CUEVA DEL ZORRO LIMA PERÚ


biografia:
Heber Ocaña Granados

Nacío en la ciudad de Huarmey - Ancash - Perú. Realizó estudios secundarios en su ciudad natal y superiores en Educación, especialidad de lengua y Literatura, en la Universidad San Martin de Porres de Lima.
Dirigió el Instituto Nacional de Cultura [INC] filial Huarmey entre los años de 1997 y 1999.
Fundó la Biblioteca Comunal Obraje y el Centro de Investigación, Información y Documentación de la provincia de Huarmey. Que en abril del 2009, se a vuelto a reabrir.
Es autor de publicaciones referidas a su tierra natal, Huarmey:
-'Apuntes para una historia-Huarmey' 1994,
-'Relatos de la bella warmy' ediciones arteidea 2003,
-'Literatura en Huarmey, Aproximación y balance de un siglo' - 2004.
- 'Como un oasis en medio del desierto, Raimondi en Huarmey 2002.
Además tiene publicados plaquetas y libros de poesía:
-'Así hablan los vientos' 1999.
-'Canción de los ancestros' 2000.
-'oscura habitación' 2002.
-'Cartas desde Madrid' 2007.
Sus poemas están antologados en diversas antologias de la poesía peruana:
-'Literatura del fin del mundo' de José Beltran Peña.
-'Generación del 90' de Santiago Risso.
-'Entre el fuego y el delirio' Ediciones Maribelina - Casa del poeta peruano.
-Certamen literario 'Ciudad de getafe'- Ayuntamiento de Getafe-Madrid 2003.
-'21 poetas del XXI [+7]Generación del 90' de Manuel Pantigoso.
-'Antologia Internacional de poesia amorosa' de Santiago Risso.
pueden visitar sus poemas y otros escritos en: http://poemasheber.galeon.com
y sus blogs: http://bibliotecacomunalobraje.blogspot.com y http://elcadaverquetemira.blogspot.com
Actualmente radica en Madrid - España.




Heber

Ocaña Granados


CANCION DEL TIEMPO

Tiempo de eternidades y delirios
Tiempo constelado de fuego y quejidos.
De ojos agujerados por el sol.
Huesos maduros.
Grutas malolientes.
Semejantes al espanto de adolescentes ebrios.

Los días aún reverdecen /
Hambrientos.
Sobre la piedra silenciosa de los caminos.
Sobre tu frente,
Que sin darme cuenta
Solloza lagrimas de colores martirios.

Tiempo pretérito /
Calcinado.
Vais a morir de vida
A doble espacio.
Como muere siempre la memoria
En las manos de los ciegos.
Como pájaro voraz /
Enlutado de alegría.

Tiempo - muchacho callado.
Esta es tu hora de vino.
Bebedla.
Hoy está triste la hora, la vida,
La viuda de ojos, el soltero de corazón.
Que sin piedad estrechan sus carcajadas sobre el viento.

Muchacha de casaca desteñida y humedecida,
Desalmada.
Ven a parir conmigo
Racimos de uva,
Travesuras y magros insultos.
Aun queda tiempo para vencer
En cada siglo de luz.
En cada extremo del día y de la noche.

POEMA PARA UNA DECADA

Los curiosos sabrán decir que somos los mismos
Y los misios.
Que aprendimos a sensualizar el rostro con el silencio,
Que somos rebeldes, infructuosos y corruptos.

Que pintamos trémulas tristezas en los oscurecidos ojos
De los ancianos
Y soñamos con flores en los grandes veranos de tempestad
Y de aguas oscuras como la muerte.
Pero a pesar de las circunstancias
[Próximos a ser oscurecido por la tarde]
Hemos determinado nuestras vidas en los parques,
En los senos amargos de la luna.

Hemos tocado trompetas por las calles
Y hemos roto el cielo con nuestros ojos.

Prendimos sonámbulas lámparas/
Porque había llegado la noche rompiendo nuestro pecho,
Dando gritos,
Destrozando el ojo fresco de la negra ciudad
Donde se calientan nuestros cuerpos
Alborotados y desnudos como una manzana.

Visitamos iglesias y burdeles /
Porque había de hacerlo
Y porque la infidelidad hace dichoso al hombre.
Tiramos papeles sucios por las calles
Y es así como construimos la torre donde están escritos
Nuestros nombres/
Podridos y maltratados.
Lima volvió a ser inútil para nosotros.
Porque con Lima o sin Lima
Ardemos como los árboles,
Como el sexo de los perros en sus días de luna,
Como la mano de los hambrientos
Que tocan el aire para escribir la palabra más usual
En los días de represión y angustia
En una calle del mundo.

Como toda hoja que duerme en el otoño /
La tarde se descuelga por nuestra frente,
Arañando la inocencia de los ciruelos
Y traduciendo la sombra del alma en olvido.

Pero la piedra parece ser
La llovizna que se deshiela por la noche
Oscura de palomas y gaviotas.
Y es ahí donde descubrimos el color pálido de los álamos,
A los hijos desnudos de las madres proletarias.
Arrojando espumas sobre estos años
En que se pierde la nota azul de mi canto.

Llorando /
Sentados al pie de una casa
Allanados por sanguinarios y genocidas.

Pero es ahí donde nuestro recuerdo les llega
Escribiendo un poema,
Invitándoles a crecer /
A comer el fruto que habita en los jardines,
A sembrar plantas y fuego
En territorios de cíclicos espantos.

Porque es la hora de amar los caminos
Impresos en los labios dormilones de un pájaro,
De un niño,
De un humano triste y escandaloso y escabroso.
De buscar la paz y escudriñar los árboles
Y esperar la luz que arde en las noches
Y en la calentura del silencio.

Porque Lima volverá a ser inútil para nosotros.

[POEMA SIN TITULO]

Un hombre anda suelto por las páginas rotas
De un libro.
Nadie lo detiene.
Y a esta hora le salen telarañas por el cuerpo
Y su cuerpo está lejos de ser una golosina/
Un oráculo de musgos.
Un zapato de bronce.

Sus ojos buscan al sol.
Entre los intestinos arrugados
De los árboles.
Y no come y no duerme y se oxida.
Y se vuelva inhabitable
Y se le erizan las uñas.
[De gato]



2010-08-24

Miguel Ildefonso en la cueva del zorro Lima Perú


“TRES POEMAS INÉDITOS DE MIGUEL ILDEFONSO”.

Miguel Ildefonso en Madrid al lado de García Lorca.

“TRES POEMAS INÉDITOS DE MIGUEL ILDEFONSO”

El poeta y amigo Miguel Ildefonso nos comparte desde Europa tres poemas inéditos, el mismo que se puede encontrar en su blog personal. Desde aquí le enviamos un fuerte abrazo a la distancia.

MUSA PUNK

Ella era anarquista,
le llegaba al pincho las formalidades también.
No toleraba las ataduras de familia,
de escuela, de normas, mucho menos de amor
(si es que el amor era de cadenas de hierro).
Ella se jugaba los ovarios
entre conciertos anarko punks,
comida barata,
viajes largos por Europa sin correa de seguridad.
Ella era libre
hasta de su libertad: tenía un cuerpo
de chica del Renacimiento
(su belleza iba por ahí también).
Bostezaba en las iglesias, en los callejones,
en las peluquerías.
Tenía un percing en la ceja izquierda
(y eso era lo único que la ataba a esta vida).

VIEJA CANCIÓN DE AMOR

Cuántos trenes he recorrido,
cuántos aviones he caminado,
cuántos buses he volado,
y sigo escuchando esta vieja canción de amor.
Casas en los caminos,
muchachas que estarán oyendo la misma canción.
Compré cientos de boletos,
vi miles de relojes,
perdí maletas,
perdí partidas y llegadas,
y sigo escuchando esta vieja canción de amor.
Quise bajarme a sembrar algodón,
quise saltar a robar una gasolinera,
quise correr a vivir en una isla.
Bajo los tejados los perros bostezaban,
bajo las farolas los gatos jugaban al ratón,
bajo las estrellas la gente tomaba fotos y gritaba.
En cuántos bares devoré mis lágrimas,
en cuántos cafés senté a mis zapatos,
en cuántos hoteles asesiné a las moscas.
Y sigo escuchando esta vieja canción de amor.

LOS CONSAGRADOS


Qué estúpido poema he leído.
Aunque no era mío
lo he sentido como muy mío.
La poesía no pertenece a nadie.
Dios pertenece a sus creyentes.
La fe pertenece al vacío,
y el vacío es un desgarro del corazón.
Pero qué estúpido poema acabo de leer,
por dios!
No deberíamos escribir más poemas.
Todos los poetas,
premios nobeles aun vivos,
poetas funcionarios,
poetas comprometidos y no comprometidos,
poetas gays declarados abiertamente
y nunca declarados ni en sus poemas más íntimos,
poetas alcoholizados,
poetas en ciernes,
todos deberíamos ponernos de acuerdo.
Un Concilio de Nicea
o algo así.
Nos deberíamos poner barbas postizas
los que no tenemos barba.
Declarar, bajo la tutela de Nicanor Parra
(yo propongo a Nicanor Parra),
que dejemos a las palabras en paz,
que un poema bueno y perfecto
es igual a otro estúpido (como el que acabo de leer).
Poema genial o estúpido
que más da!
Dejemos en paz
a las palabras.


Visitemos:
http://miguelildefonso.blogspot.com/

2010-08-23

MIERCOLES CULTURALES PRESENCIA DE FRANCISCO IZQUIERDO RÍOS

Gremio de Escritores del Perú


MIÉRCOLES CULTURALES


Presencia de Francisco Izquierdo Ríos

y Adela Montesinos

Participan:
Alejandro Melgar - Dunia Espinoza

Fanny Palacios – Gustavo Rojas

Libros - Música - Brindis - Solidaridad

Miércoles 25 de agosto - 7:00 p.m.

Club Dep. Puno, Cervantes 137 - Cdra. 2 de Av. Brasil

INGRESO LIBRE

IX Encuentro Nacional de Escritores

“Manuel Jesús Baquerizo”

San Pedro de Lloc – La Libertad, 19-21 de noviembre


2010-08-20

Universidad de Tarapacá Convoca al Primer Encuentro de Estudiantes de Literatura Chile Perú



CONVOCATORIA
(Segunda Circular)

La Facultad de Educación y Humanidades y la Carrera de Licenciatura en Lenguaje y Comunicación de la Universidad de Tarapacá convocan al Primer Encuentro de Estudiantes de Lengua y Literatura de Zonas Fronterizas, que se realizará en la ciudad de Arica, entre los días 3, 4 y 5 de noviembre del presente año.

El encuentro pretende reunir a un grupo seleccionado de estudiantes-investigadores provenientes de tres sitios geográficos: Chile, Perú y Bolivia, quienes expondrán sus trabajos insertos en tres grandes áreas temáticas: Lingüística, Literatura y Comunicación. En este encuentro se podrá, en algunos casos, lograr una complementación entre las investigaciones, como también, visualizar la unidad o diferencias en la cuestión de las identidades y cosmovisión entre estudiantes de países fronterizos.

El evento se inserta en el marco de la celebración del Aniversario de la Carrera de Licenciatura en Lenguaje y Comunicación. Además de las ponencias presentadas se realizarán actividades artísticas programadas por los estudiantes como muestras fotográficas, recitales poéticos, representaciones teatrales, muestra de cortometrajes, entre otras.

REQUISITOS DE LA PONENCIA
. Podrán participar todos los estudiantes de literatura, lingüística y comunicación de las universidades del norte de Chile y de las universidades de Perú y Bolivia.
. Para inscribirse en el Encuentro es necesario enviar un resumen (abstract) de 250 palabras (no excederse), donde se indique el título, tema y los puntos principales a tratar en la ponencia.
.
El resumen (abstract) debe enviarse con copia a las siguientes direcciones de correo electrónico
ponencia_ zf@uta.cl, e_ezofron@uta.cl y pedcast@uta.cl. Asimismo, se deberá adjuntar una ficha biográfica que contenga el nombre completo, carrera al que pertenece, semestre, fecha de nacimiento y correo electrónico del ponente.
. En caso de requerir de algún tipo de material (proyectores, pantallas, grabadoras, etc.) favor de indicarlo junto con el resumen.
. La recepción de los resúmenes queda abierta a partir de la publicación de esta convocatoria, hasta el día 1 de septiembre del 2010. El comité organizador responderá por el mismo medio a los candidatos seleccionados. Es necesario que, al momento de recibir la respuesta, se envíe el trabajo completo a la misma dirección electrónica. La fecha de dicho envío se especificará en la respuesta del comité.
. Los trabajos deberán presentarse en letra Times New Roman, 12 puntos, a doble espacio y con una extensión de 9 a 12 cuartillas aprox. (20 min. de lectura), anexando la bibliografía utilizada según sea el caso.

INSCRIPCIONES
. El costo de la inscripción para expositores nacionales y extranjeros: 16 dólares.
. Asistentes con derecho a certificación: 8 dólares.

Temáticas literarias en el contexto de la investigación universitaria estudiantil:
. El discurso poético del siglo XXI
. Literatura y género
. Literatura y marginalidad
. Literatura y discursos en la región andina
. Problemas teóricos y metodológicos en los estudios literarios.
. Estudios literarios hispánicos
. El ensayo en Latinoamérica.

Temáticas lingüísticas y comunicacionales en el contexto de la investigación universitaria estudiantil:
. Comunicación e interculturalidad
. Periodismo y globalidad
. Periodismo y los aportes de nuevas tecnologías de información
. Tecnologías del habla
. Lengua y sociedad
. La comprensión del discurso como proceso estratégico
. Producción lingüística: el valor epistémico de la escritura.

PARTICIPACIÓN ARTÍSTICA (REQUISITOS Y PAUTAS)
Los participantes en el área de creación literaria podrán enviar sus textos (máximo tres poemas y dos cuentos breves o ensayos de temática libre), teniendo en cuenta que el espacio para su presentación deberá cumplir con las mismas formalidades que las ponencias excepto número de páginas y resumen. En su lugar, el correo debe ir acompañado de una breve bibliografía del autor y datos de contacto. El envío de material literario está sujeto a las mismas fechas que el envío de resúmenes de ponencias.

Para contactarnos
Dirección electrónica:
e_ezofron@uta.cl - pedcast@uta.cl
Dirección postal: Facultad de Educación y Humanidades
Carrera de Licenciatura en Lenguaje y Comunicación
Campus Saucache
18 de septiembre Nº 2222
Casilla 6-D
Arica, Chile
Teléfonos: (56) (58) 205242 - (56) (58) 205243
Fax: (56) (58) 205241

Para cualquier información relacionada con el encuentro y el envío de las ponencias favor de dirigirse a la dirección electrónica del comité organizador.

Atentamente
Comité Organizador
pedcast@uta.cl

2010-08-19

convocatoria para participar en la REVISTA LITERARIA "ECLOSÍON" LIMA PERÚ DESDE LA CUEVA DEL ZORRO





CONVOCATORIA PARA PARTICIPAR EN LA REVISTA LITERARIA "ECLOSIÓN"


Estimados amigos:



En vista de la escasa difusión otorgada a la mayoría de los trabajos literarios que, por lo general, buscan abrirse un espacio ante la indiferencia, el ninguneo y el olvido de algunos malintencionados críticos literarios (los mismos que, a su vez, no se cansan de ejercer, promover y defender a capa y espada la construcción de sus antojadizos cánones oficiales) "Eclosión" surge como un grito en el desierto, como una revista democrática, pluricultural y alternativa destinada a darle voz a esos personajes ribeyrianos, quizás, acallados por los herméticos círculos y medios literarios en donde acaso más de uno no tiene ninguna invitación ni cabida.



De este modo, la Revista Literaria "Eclosión" invita a usted a participar con sus colaboraciones en la primera edición de nuestra revista que saldrá a la luz, en formato físico, la última semana de noviembre.



Pasos para publicar:



1. La revista acepta todo tipo de trabajos literarios, del Perú y del mundo, siempre y cuando estén escritos en idioma español.


2. La temática es libre.


En poesía: Tres poemas por autor con un máximo de treinta versos.


En cuento: Tres cuentos por autor como máximo.


Reseña de libros: De una a dos páginas de preferencia.


Crítica o artículos literarios: Absoluta libertad.


3. Los colaboradores deberán adjuntar una fotografía y un pequeño resumen biográfico conteniendo lo más importante de sus datos.


4. Los trabajos una vez enviados serán seleccionados. A cada uno de nuestros colaboradores se le informará al respecto a través del correo que nos hayan brindado y que servirá de mucho para la edición y el lanzamiento de nuestro primer número.


5. Los que deseen participar con sus trabajos pueden enviar sus colaboraciones a los siguientes correos: cesardpqune@hotmail.com / elbuenlector@hotmail.com


6. La fecha límite de envíos será hasta el día 15 de octubre del 2010.


Agradecemos de antemano su distinguida colaboración para/con nuestra revista.


Saludos y abrazos.


Atte,


César Pineda Quilca y Charly Martínez Toledo


Editores de la Revista Literaria "Eclosión"


LOS ARBOLES, EL TIEMPO Y EL OLVIDO DE LUIS GUERRERO DÍAZ EN LA CUEVA DEL ZORRO LIMA -PERÚ




2010-08-18

III ENCUENTRO REGIONAL DE POETAS DESDE LA CUEVA DEL ZORRO LIMA PERÚ





Diablosazules

presenta:


I ENCUENTRO LITERARIO PLURALISTA NACIONAL

La Poesía No Tiene Sexo

04 Sept


CASA DE LA EMANCIPACIÓN


10:00 .a.m. – 1:00 p.m.



Debate:


¿Qué significado e importancia tiene el hecho

de ser mujer y escribir poesía en el Perú?



Rosakevia Estela

Erika Aquino

Matilde Granados



¿Qué significado e importancia tiene el hecho

de ser varón y escribir poesía en el Perú?



Juan José Soto

Henry Córdoba

César Olivares Acate

Paúl Mendoza





¿Somos hijos e hijas de nuestro tiempo?

Sylvia Plath: poeta, genio, suicida.

Arthur Rimbaud: poeta, transgresor, visionario.



Miguel Ildefonso

Victoria Larco

Noraya Ccoyure

Miguel Fuentes



INSTITUTO NACIONAL DE CULTURA


7:00 p.m. – 9:30 p.m.


Recital

Poesía propia y de autores peruanos. Proyección de imágenes y audio.



Performance especial:


David Novoa (Poeta Joven del Perú, 1990)

Otorgamiento del grado de Doctor Honoris Causa al reconocido Escritor Félix Huaman Cabrera


Estimado(a) Sr.(a) mío(a);
Mediante la presente tenemos el grato honor de invitarle a la ceremonia de Otorgamiento del grado de Doctor Honoris Causa al reconocido Escritor y Maestro Félix Huaman Cabrera, título que le será otorgado por la prestigiosa Universidad Nacional del Centro del Perú el día 20 de Agosto a las 10:30 horas en la sala de ceremonias del recinto de la Ciudad Universitaria ubicada en la Av. Mariscal Castilla Nº 3909 - 4089, El Tambo Huancayo.
La designación de Doctor Honoris Causa, es un título honorífico que concede una universidad a personas eminentes, en esta ocasión nos reuniremos para brindar homenaje a Félix Huaman Cabrera, por su destacada labor como Escritor, Profesor Universitario y Promotor de la Cultura Andina.
El email personal del Escritor Félix Huaman Cabrera es:felixhuamancabrera@hotmail.com
Saludos cordiales,
Atentamente,
Viviana Huaman Abad;
PD: Agradecemos vuestra puntualidad.

2010-08-11

ESCRITORES HUANCANEÑOS EN EL SIGLO XXI Y EL PRIMER FESTIVAL DE LA POESÍA PUNEÑA, DESDE LA CUEVA DEL ZORRO LIMA PERÚ


FERNANDO CHUQUIPIUNTA


Coloquio literario convocará a escritores chirihuanos por el día de la Juventud


Distinguidos escritores nacidos en la provincia de Huancané, se congregarán este 23 de septiembre-día de la juventud-en las instalaciones de la Casa de los Tenientes de esta localidad, a las 15: 00 horas, para ofrecer al pueblo chirihuano, el segundo coloquio literario denominado “Escritores huancaneños en el siglo XXI y el Primer Festival de la Poesía Puneña”, acontecimiento cultural que es promovida por el talentoso poeta huancaneño Fernando Chuquipiunta Machaca.



Entre estas figuras emblemáticas se encontrarán los escritores más renombrados de Huancané José Luís Ayala Olazával, Gloria Mendoza Borda, Julio Abelardo Luza Gironzini, Fidel Mendoza Paredes y Eddy Sayritupa Flores. Asimismo, se tendrá la participación de los consagrados poetas puneños José Paniagua Núñez, Boris Espezúa Salmón, Jovín Valdez Peñaranda, Luís Zambrano Rojas, Alfredo Herrera Flores, Walter Paz Quispe Santos, entre otros.



El artista plástico de polendas, Moshó (Aurelio Medina Pacheco), exhibirá sus cuadros pictóricos dedicados al Orsismo, conjuntamente con el celebrado pintor huancaneño Hernán Gil Mamani. Por otro lado, el conjunto raíces del pueblo peruano, sicuris y danzas autóctonas “Proyecto Pariwanas”, interpretarán sus hermosas canciones desde el fondo del corazón, así como también diferentes centros musicales estarán presentes para amenizar la magna ocasión.



Fernando Chuquipiunta Machaca, organizador del evento literario, refirió que esta actividad tiene como propósito fundamental de analizar y revalorar los aportes de la literatura escrita en Huancané, sobre todo, los escritores ofrecerán conferencias magistrales, testimonios personales y recitales poéticos, dijo tras añadir que los amantes de la literatura quedan cordialmente invitados para que asistan a dicha fiesta cultural en pro del desarrollo social.



Los escritores realizarán numerosas actividades culturales de carácter literario acerca de la nueva y distinta cultura peruana en un pueblo donde permaneció por varias temporadas Carlos Oquendo de Amat, Renato Morales de Rivera, así como los escritores Bolivianos Omar Estrella y Abraham Valdez. Carlos Calderón Fajardo vivió los primeros años de su niñez en Huancané, quien acaba de publicar su libro Antología mínima, 40 años de historia.



Es menester señalar que el poeta chirihuano Fernando Chuquipiunta Machaca (Huancané, 1987), presentará en los próximos meses su cuarto libro de poemas llamado “Voz de los Silentes”, en la ciudad de Lima, Arequipa, Cusco, Puno, respectivamente. Nada podrá detener el fervor literario ni fuerza vital del poeta Fernando Chuquipiunta Machaca, quien se ha propuesto escribir su nombre con pasión y fuego.



LITERATURA Y CULTURA LATINOAMERICANA EDUARDO GONZÁLES VIAÑA CAJAMARCA EN LA CUEVA DEL ZORRO




15º FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO DE LIMA EN LA CUEVA DEL ZORRO LIMA PERÚ

IMAGENES de la reunión cultural del día miércoles 4 de agosto del 2010 EN LOS "MIÉRCOLES CULTURALES" DEL GREMIO DE ESCRITORES DEL PERÚ

Las siguientes son imágenes de la última presentación de los miércoles Culturales del día 4 de agosto que en esta oportunidad se traslado a la Feria Internacional del Libro en Lima, también contamos con la compañía de los amigos de la revista Pohemia Lux, fue una noche de buena poesía, amistad y reencuentro con muchos amigos que se dieron cita al auditorio Blanca Varela(W.G)

En Poesía Roy Dávatoc, William Gonzales, Samuel Cavero Delia Vargas, Piero Malta, Walter Cordova.


Samuel Cavero en poesía

William Gonzales en lectura

Sala Blanca Varela -Feria Internacional del Libro -Lima 2010

Público Asistente
Fotos al final de la presentación

Fotos para el recuerdo